| Andrew Cronshaw,
Velika Britanija
Iako je posljednih desetak godina Andrew Cronshaw bio posebno povezan s tradicijskom glazbom Finske, Španjolske i Škotske, s posljednim albumom Ochre vraća se svojim izvorima, engleskoj tradicijskoj glazbi. No, prilazi joj sa stajališta stječenim vlastitim iskustvima s glazbom drugih tradicija.
Album Ochre osvojio je međunarodnu publiku, ali i kritičare koji su ga ove godine nominirali u BBC Radio 3 Awards for World Music, te je ušao u kategoriju albuma priznatih glazbenika Youssou N'Dour, Lhasa i Tinariwen. Značajna je i nominacija BBC Radio 2 Folk Awards za glazbenika godine.
Središte njegovog sviračkog umijeća obilježava električna citra od 74 žice, te dugi niz udaraljki, žičanih i puhačkih instrumenata, uključujući fujaru (puhački instrument slovačkih pastira, nalik fruli) i bawu, tradicijski instrument iz kineske provincije Yunan.
Andrew surađuje s mnogim svjetskim glazbenicima kao što su Natasha Atlas, Suede, Scott Walker, Pascal Gaigne, B.J. Cole i drugima. Najčešće nastupa kao solo izvođač ali mu se ponekad pridruže i drugi glazbenici kao što je to ovaj put slučaj, te će u Solinu nastupiti sa Ianom Blakeom, britanskim glazbenikom i skladateljem s boravištem u Australiji, koji je imao važnu ulogu na posljednja četiri Andrewova albuma svirajući na nekoliko instrumenata, između ostalog bas klarinet i soprano saksofon.
Ethnoambient Salona pruža rijetku priliku nastupa Andrewa i Iana uživo.
Black Umfolosi, Zimbabwe
Black Umfolosi je svestrana umjetnička grupa iz Bulawaya u Zimbabweu. U svijetu ih prepoznaju kao priznatu a capella skupinu pjevača i plesača tradicijskih afričkih plesova. Njihovim nastupima svjedočila je publika u svim krajevima svijeta, od Australije, Azije i Europe, do Kanade i Sjedinjenih Američkih Država.
Njihov dinamičan nastup sačinjen je od tradicijskih plesova i pjesama s juga Afrike kao i od modernije obrada koje su sami osmislili. Oni su više od umjetničke grupe koja se bavi pjevanjem i plesom, jer se svoje vještine trude prenijeti i na druge te tako održavaju radionice pjevanja i plesa, te određene grupe koje se formiraju na tim radionicama, prate i pomažu tijekom godina. Osim pjevanja i plesa, na njihovim se radionicama poučava kazališnom nastupu, dizajniranju kostima, poeziji, mimici ali se i raspravlja o različitim temama koje se tiču današnjeg društva u cjelini.
Ukratko, Black Umfolosi su mala organizacija koja nadahnuće pronalaze u ljudima, široj zajednici, društvu i teže uzvratiti ono što su i sami primili. To čine kroz spomenute radionice, predavanja i programe na sveučilištima, u bolnicama, u zatvorima i raznim društvenim i umjetničkim institucijama.
Njihova poruka je poruka mira, ljubavi i razumijevanja među kulturama, a njihov nastup je praznik za sva osjetila uz magične plesove i blagozvučne a capella pjesme s juga Afrike.
Dunja Knebl i Domaći, Hrvatska
Dunja Knebl rođena je u Zagrebu. Živjela je u SAD-u, Indoneziji i Rusiji. Veći dio života radila je kao prevoditeljica i profesorica engleskog i ruskog jezika, a najdraži hobi joj je uvijek bio pjevanje narodnih pjesama iz različitih zemalja. Nakon što je 1993. otkrila da tisuće pjesama iz Hrvatske nisu nikada snimljene, počela je obrađivati i snimati pjesme koje pronalazi u knjigama. Od tada je snimila šest albuma, sudjelovala na mnogim kompilacijama, a ima i dvije vlastite kazališne predstave. Dvaput je nominirana za nagradu Porin. Osim što pjeva u najrazličitijim prigodama, koncertima, TV i radio emisijama u Hrvatskoj i inozemstvu, Dunja Knebl vodi radionice na kojima sudionike uči pjevati tradicijske pjesme.
Repertoar joj je vrlo bogat - samo iz Hrvatske je na njemu nekoliko stotina pjesama. Nastupa uz pratnju svoje gitare ili malih udaraljki, te u kombinaciji s različitim glazbenicima.
Info: www.dunjaknebl.com
Seckou Keita, Senegal
Seckou Keita, svojim jedinstvenim stilom spajanja melodije i ritma koristeći koru, tradicijski instrument podneblja u kojem je rođen predstavlja novu generaciju afričkih glazbenika.
Iako mu je otac iz Malija, Seckou je odrastao u jednoj od poznatih Griot obitelji u Senegalu odakle mu je majka, te je pod njihovim utjecajem prihvatio koru, tradicijski instrument s dvadeset i jednom žicom koji nalikuje kombinaciji harfe i lutnje i karakterističan je i za Mali i za Senegal. Uz koru intenzivno se bavi i perkusijama.
Svoju prvu grupu Coute Diomboulou osnovao je u dobi od dvanaest godina, a međunarodnu karijeru započinje 1996. nastupajući po festivalima u Norveškoj, Indiji i Kubi.
Dvije godine kasnije Seckou postaje član poznate grupe Baka Beyond i s njima nastupa po cijeloj Europi, uključujući poznate festivale Glastonbury i WOMAD, no i dalje se na mnogim koncertima pojavljuje kao samostalan glazbenik čija povezanost s korijenima vlastite tradicije i virtuoznost bilo na kori, bilo na bubnjevima, osvaja publiku.
U Solinu će zajedno sa svojim glazbenicima u pratnji predstaviti opus svog rada koji kritičari nazivaju "senegalski soul / afro/blues".
Mojmir Novaković i KRIES, Hrvatska
Mojmir Novaković kreće putem istraživanja drevnih napjeva i tradicijske glazbe od 1992. kada zajedno s Darkom Pecotićem osniva grupu Legen koja je u idućih deset godina uspješno predstavljala vlastiti spoj tradicijske i moderne glazbe diljem svijeta - putem koncerata, kazališne i filmske glazbe, albuma i na međunarodnim kompilacijama World music-a.
Krajem 2002. članovi grupe Legen odlučili su na neko vrijeme poći svatko na svoju stranu te je Mojmir osnovao novu grupu i nadjenuo joj ime Kries, uzevši zastarjeli oblik riječi «krijes».
U prvoj godini postojanja Kries je napravio glazbu za film «Konjanik» Branka Ivande, a u drugoj polovici 2004. izlazi njihov prvi album «Ivo i Mara» (Kopito records) nadahnut tradicijskim pjesmama o ta dva lika iz slavenske mitološke predaje. Njihove pjesme oduševile su radio DJ-eve brojnih radio postaja u svijetu, recenzije glazbenih kritičara inozemnih medija puni su hvale za njihov prvi album koji je dostupan u nekoliko zemalja zapadne Europe.
Mojmir i dalje nastavlja istraživati stare hrvatske narodne pjesme prenoseći ih uz pomoć Kreše Oreškog i Ive Letunića u današnje vrijeme.
Tradicijske pjesme vlastite kulture su mu temelj nadahnuća i polazna točka, ali se ne ustručava uklopiti ih u sve ono čime ga današnje globalno selo okružuje i na njega ostavlja utjecaj, te će tako drevni slavenski mitološki likovi zaživjeti kroz ritam hrvatskog tradicijskog glazbala lijerice ali i afričkih djembi, te kroz suvremene elektroničke zvukove.
Odlučnim spajanjem elektronike i tradicijskih glazbala omogućuju "putovanje kroz prostor i vrijeme", kako je primijetio jedan kritičar, dok drugi tvrdi da je njihovo stvaralaštvo "recept za ravnotežu između inovacije i tradicije".
Info: www.kries.info
Vokalisti Salone, Hrvatska
Vokalisti Salone, jedna od najboljih hrvatskih klapa, njeguju tradicijske muzikološke korijene i posebnosti mediteranskog podneblja. Ova klapa spašavala je od zaborava niz dragocjenih pučkih i sakralnih napjeva.
Koncertni program Vokalista obuhvaća i kompozicije suvremenih skladatelja duhovnog i svjetovnog karaktera skladane na autohtonim melosnim korijenima i tradiciji iz gotovo svih razdoblja želeći slušateljima, osim pomno izabranog programa, ponuditi i jedan povijesno edukativni put tijekom koncerta .
U kontinuiranom trajanju od tri desetljeća grupa uspjela zadržati visoko kvalitetan zvuk prepoznatljiv ljubiteljima umjetnosti, pomno birajući voditelje i pjevače, te šireći interese u programskom smislu.
Još jedan razlog kvalitete ove klape, koja je održala brojne koncerte u Hrvatskoj i inozemstvu, je činjenica da su svoje znanje i ljubav u njih pretočili mnogi priznati stručnjaci i umjetnički voditelji; D. Tambača, pok. I. Cvitanović , mr. N. Buble, R. Kraljević, I. Lipanović, G. Grubišić, LJ . Stipišić , prof. V. Vuletin te na koncu ponovno Ljubo Stipišić - Delmata koji ponovo preuzima sastav te ukupno ravna s njim 15 godina.
|